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La Mirada de Rasputin estuvo en el lanzamiento del clip de Bubilicious, un video creativo que trata la historia de una mujer que vive en un laboratorio ruso de los años 70 y que por falta de cariño humano decide comprar robots para satisfacer sus necesidades. En el evento, dos de los integrantes del grupo nos contaron sobre sus proyectos y expectativas para este año.

Al calor de un trago de Whisky, Camilo Ferrer (Vocalista) y Javier Pabón (Bajo) con la sencillez que los caracteriza, respondieron nuestras preguntas y hablaron acerca del grupo, sus influencias y opiniones.

LMR:¿De dónde nació la idea del videoclip?

DG: El clip es un sueño de una noche de verano (risas…) llevábamos tres años componiendo y descomponiendo la idea pero gracias a la dirección de Rafael Martínez, pudimos desarrollar una historia diferente que tiene un final felíz.

LMR: ¿Qué tienen preparado para este año?

DG: Pues estamos desarrollando varios proyectos, pero el principal es el nuevo disco, ya que con Bubilicious se cierra el ciclo del Volumen I, y actualmente, estamos trabajando en la nueva producción.

Ahora en el nuevo disco verán cosas que no se imaginarían con Diva Gash-. Estamos esperando que salga para septiembre, aunque no sabemos… lanzar un disco es como un parto, no sabes si es por cesaría o natural, si vas a necesitar una epidural, si se te enreda el cordón umbilical (risas), etc. Entonces, pondremos todo de nuestra parte para lograrlo.

LMR: ¿Quiénes y qué ritmos los influencian?

Divagash: Tocamos canciones electrónicas, con influencias de Bosanova, Pop, Rock, Funk, Disco, Dance, y  Salsa. Cuando nos preguntan cuál es nuestro estilo, simplemente respondemos que es darnos la libertad de trabajar cualquier ritmo. No nos limitamos realmente a un género y eso caracteriza al grupo, pues creemos que la idea es explorar y que no nos encasillen en uno solo.

Entre nuestros artistas preferidos se encuentran Ruben Blades, James Brown, Metallica, Madonna, Rammstein, Los Amigos Invisibles, Illya Kuriaki, Plastilina Mosh, y muchos más que no alcanzaríamos a nombrar.

LMR:¿De dónde sale ese show particular de las presentaciones?

DG: El show básicamente sale de nuestras entrañas, intentamos hacer que el público vea una propuesta diferente cada vez, con atuendos y actitudes distintos. Trabajamos en el concepto de las pintas porque queremos marcar una diferencia y hacer que el público se sienta bien sean cinco o 100 mil los asistentes, es por ello que buscamos tener ese sello personal.

LMR:¿Qué canción les gusta tocar más?

DG: Tenemos dos puntos, la canción que más nos gusta tocar, por canción y por lo que hacemos musicalmente nos encanta Morebossa, pues  es  la única en la que no utilizamos pista electrónica y es instrumental con voz. Y por otro lado, Star Master por la reacción que genera y por cómo mueve al público.

LMR: ¿Qué opinan de las bandas nuevas colombianas?

DG: Pues es una respuesta complicada, aunque nosotros también empezamos algún día, vemos desde nuestro concepto musical que no se están exigiendo mucho y eso hace que no haya gran diferencia entre unos y otros.

Claro, eso en lo comercial sirve, pero en lo Underground, que es de donde nosotros venimos, existen bandas que la gente tiene que ver como Sin Sentido, Cazador, Monojet; Vale la pena que la gente  las escuche y tengan mayor reconocimiento.

LMR: ¿Cuál es su concepto de Rock al parque?

DG: Tocar en Rock al Parque es excelente, pero creo que los grupos colombianos no deben cerrarse a pensar que ese es el único festival de calidad que van a encontrar, y que si, es una experiencia gratificante, pero que también están pasando muchas cosas en el mundo que vale la pena vivir, saliendo y participando.

Rock al parque es un festival de respeto y una gran plataforma pero hay que abrir la panorámica, nosotros hemos viajado a muchos lugares y eso ha sido por pura gestión propia, nos ha tocado endeudarnos para expandir nuestra música en la mayor cantidad de países y no sólo quedarnos aquí. Y eso, nos ha alimentado de un montón de experiencia.

LMR: ¿Qué sienten cuándo escuchan sus canciones en un bar?

DG:  Nos produce una sensación muy gratificante escucharnos en los sitios de rumba, pero más ver que la gente disfruta de nosotros y nuestra música así no se sepan la canción entera, tienen la intención de tararearla con emoción y con euforia, eso es un privilegio, muy bonito y reconfortante.

Me cuentan cómo les parece este nuevo video.

Jackeline Henao

La Mirada de Rasputin

 

——–

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Somos un grupo de cinco jóvenes, estudiantes de Comunicación Social y participantes de la Red de Jóvenes de Código de Acceso (un proyecto de la Dirección de Responsabilidad Social de la Casa Editorial El Tiempo, Plan Internacional y la Fundación Rafael Pombo que busca dar habilidades comunicativas y sociales a jóvenes de 15 a 21 años), quienes desean encontrar espacios de 'libre expresión' para recuperar un poco la autenticidad y el sentido de la autonomía en el periodismo actual.

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Esa es exactamente la idea.

Me encanta Sigur rós, no lo voy a negar. Por lo tanto, es difícil que yo diga que no me gusta alguna parte de su música. Pero sucede que yo casi nunca le pongo cuidado a la letra de la música que oigo, en caso de que esa letra exista. Lo que dice Gudmundur (el autor del blog) me parece concluyente; como no somos islandeses ni hablamos islandés, no nos hace diferencia alguna oír a alguien cantando cosas sin sentido, pues sin importar lo que diga parece estar cantando en un idioma desconocido.

Parece ser que no creamos barreras ante lo que se diga en otros idiomas, y puede llegar a sonar igual de bien un poema en ruso que una sarta de ofensas pronunciada en el mismo idioma (claro está - si comos completamente ignorantes ante este lenguaje). Sabemos que se trata de otro idioma, y (como en el caso del islandés) si no tenemos idea acerca de éste, más uniforme será la impresión que produzca lo que se diga.

Entonces, ¿por qué es molesto oír "hopelandic" siendo islandés? Supongo que Gudmundur no será el único que sienta lo mismo, aunque seguramente habrá quien disfrute más cualquier pista de ( ) que otra que lo siguiera o precediera, y en su mismo idioma. Esta es la clase de cosas que siento que no se puede llegar a conocer del todo; supongo que habría que nacer islandés para entender.


Si quieren oír más de Sigur rós, les recomiendo Svefn-g-englar, Flugufrelsarinn y Gobbledigook.

En ese orden.


dancastell89@gmail.com
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Quizás no conozcan a Sigur rós. Esta puede ser una buena introducción a ellos, según lo que yo creo. Lo que sigue se llama Inní mér syngur vitleysingur, lo que significa algo así como "junto a mí canta un loco":




Sigur rós es una banda islandesa que existe desde hace casi catorce años (desde 1994). Los oí por primera vez en el cine, pues se utilizó su música en el trailer de la película Children of men (2006) - lo que suena es Hoppípolla ("saltando charcos"). Luego de eso me he enterado de lo reticentes que son sus integrantes a comercializar su producción, y he desarrollado un gusto inmenso por su trabajo. También tengo una afición irracional por Islandia, y no sé muy bien por qué.

Pero eso es otro asunto; vamos al grano.

Esta es la dirección de ojos de mosca, un blog sobre música islandesa escrito en castellano por un islandés. Hace un tiempo leía allí mismo una pequeña reseña que hacía el autor acerca de Takk..., el tercer álbum de estudio de Sigur rós. Y me pareció muy interesante la opinión que presenta la entrada. A ver si esta vez sí me puedo explicar.

El segundo álbum de Sigur rós se llama ( ). Sí, así se llama. Le debe su nombre tanto al hecho de que ninguno de los cortes que lo componen posee título (las ocho pistas se llaman Untitled 1, Untitled 2 y así sucesivamente - aunque luego del lanzamiento del álbum, los seguidores del grupo contribuyeron a nombrar las pistas una a una) como a una particularidad característica de Jónsi, el cantante; quisiera que trataran de descubrirla ustedes primero. Para eso, otro video; lo que sigue se llama Untitled 4, o Njósnavélin (la máquina espía):




¿Lo notaron?

Yo tuve que leerlo para caer en cuenta; no sólo usan un arco de chelo para tocar la guitarra eléctrica (lo que produce ese sonido tan intenso de vez en cuando), sino que Jónsi no canta en un idioma en particular. Lo que dice no está dicho en islandés; ninguna de las canciones que componen el disco lo está. Han llegado a llamarlo un lenguaje aparte (que no lo es): "vonlenska", o "hopelandic". Y esa es sólo una de las interesantes particularidades de este grupo.

Vuelvo al blog del islandés. Luego de tener un poco de idea acerca del grupo, transcribo (con estilo corregido, porque el hombre escribe ligeramente mal el español) su opinión sobre el disco que siguió a ( ):

Su nuevo álbum Takk... ("Gracias..."), ha salido hace poco. A mí me parece una maravilla, mucho mejor que ( ), que no me ha gustado tanto (...). No sé que opináis, pero para mí, el hopelandic nunca ha funcionado, es demasiado pretencioso y un poco tonto. A lo mejor no fastidia tanto a extranjeros que quizás no oigan la diferencia entre islandés y hopelandic, pero a mí me fastidia tanto que casi no lo aguanto.


Esa es exactamente la idea.

Me encanta Sigur rós, no lo voy a negar. Por lo tanto, es difícil que yo diga que no me gusta alguna parte de su música. Pero sucede que yo casi nunca le pongo cuidado a la letra de la música que oigo, en caso de que esa letra exista. Lo que dice Gudmundur (el autor del blog) me parece concluyente; como no somos islandeses ni hablamos islandés, no nos hace diferencia alguna oír a alguien cantando cosas sin sentido, pues sin importar lo que diga parece estar cantando en un idioma desconocido.

Parece ser que no creamos barreras ante lo que se diga en otros idiomas, y puede llegar a sonar igual de bien un poema en ruso que una sarta de ofensas pronunciada en el mismo idioma (claro está - si comos completamente ignorantes ante este lenguaje). Sabemos que se trata de otro idioma, y (como en el caso del islandés) si no tenemos idea acerca de éste, más uniforme será la impresión que produzca lo que se diga.

Entonces, ¿por qué es molesto oír "hopelandic" siendo islandés? Supongo que Gudmundur no será el único que sienta lo mismo, aunque seguramente habrá quien disfrute más cualquier pista de ( ) que otra que lo siguiera o precediera, y en su mismo idioma. Esta es la clase de cosas que siento que no se puede llegar a conocer del todo; supongo que habría que nacer islandés para entender.


Si quieren oír más de Sigur rós, les recomiendo Svefn-g-englar, Flugufrelsarinn y Gobbledigook.

En ese orden.


dancastell89@gmail.com

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